Das LALI Projekt
In postindustriellen Gesellschaften hängen Beschäftigung und soziale Inklusion entscheidend mit der Erlernung grundliegender Fähigkeiten und Soft Skills zusammen (z.B. Schrifterwerb in der Erst-, sowie der lokalen Sprache, interkulturelle Kommunikation und soziale Fähigkeiten). Studien zeigen, dass wenig qualifizierte und wenig ausgebildete Erwachsene ökonomisch wie sozial marginalisiert sind: Sie gehen Beschäftigungen mit niedrigen Löhnen nach und ihre geringe Schreib- und Lesefähigkeit trägt zusätzlich zu geringem Selbstbewusstsein bei. Daher ist die Entwicklung von neuen pädagogischen Werkzeugen zur Förderung von grundlegenden Fähigkeiten und Soft Skills bei wenig qualifizierten Erwachsenen für MigrantInnen beim Erlernen einer Fremdsprache, sowie einer neuen Kultur, besonders wichtig. Sie sind nicht nur auf einer persönlichen Ebene (persönliche Weiterentwicklung) wichtig, sondern auch auf einer sozialen Ebene (eine fairere und gerechtere Gesellschaft).
Das Projekt LALI – Language and Literacy Learning Through Art (Entwicklung von Sprach-, Lese- und Schreibkompetenz durch Kunst) verankert den Erwerb von Sprach-, Lese- und Schreibkompetenzen in kultureller Bildung, indem Aktivitäten im Museum, sowie Aktivitäten für einen Lernraum konzipiert werden. Eine App „ArtApp“ wird entwickelt, um das Lernen im Museum zu unterstützen und zu vertiefen. Die Qualität des Prozesses wird durch videografische Analyseverfahren begutachtet. Zudem wird LALI ein Toolkit für Sprachlehrende und TrainerInnen entwickeln, um deren pädagogische Fähigkeiten zu verbessern. Am Ende werden die verschiedenen Materialien und Toolkits über diese Website zur Verfügung gestellt.
LALI richtet sich an die Bedürfnisse und die soziale Inklusion von Erwachsenen mit geringer Ausbildung und geringen Lese- und Schreibkompetenzen, vor allem MigrantInnen, die erst seit kurzem im jeweiligen Land sind, oder solchen, die die lokale Sprache und Lese- und Schreibkompetenz trotz eines längeren Aufenthalts im neuen Umfeld nicht erlernt haben. LALI trägt zu ihrem Lernen und zu ihrer Beschäftigungsfähigkeit bei, indem pädagogische Werkzeuge zur Entwicklung grundlegender Fähigkeiten (Sprache, Lese- und Schreibfähigkeit, und zu einem geringeren Teil digitale Fähigkeiten) entwickelt werden, indem kollaborative Lernumgebungen geschaffen werden, die ihre eigenen kulturellen Identitäten wertschätzen und indem die Begegnung mit Kunst verwendet wird, um das universell Menschliche anzusprechen.
Erweiterung von Sprach-, Lese- und Schreibkompetenz durch Kunst
Das Projekt LALI – Language and Literacy Learning Through Art verankert den Erwerb von Sprach-, Lese- und Schreibkompetenzen in der Erwachsenenbildung, indem Aufgaben in Museen und Lernräumen umgesetzt werden. Dadurch wird, zusätzlich zum Unterricht in Klassenräumlichkeiten, das Lernen in eine authentische Umgebung gebracht, konkret in ein Museum, das stimulierende Bedingungen für Peer-Learning schafft. Kunst (eine zentrale Komponente der Kultur) wird dadurch zu einer lebendigen Ressource, die soziale und linguistische Integration fördert.
Um eine Vorstellung der theoretischen und methodologischen Überlegungen zu bekommen, die diesem Vorhaben zu Grunde liegen, werfen Sie einen Blick in unser Handbuch.
Dieses Handbuch ist Teil einer Sammlung von Produkten und Toolkits, die in einer online Datenbank abrufbar sind, die von LALI entwickelt wird. Alle Inhalte werden als „creative commons“ verstanden. Bitte, blättern Sie durch unsere Website, holen Sie sich Inspiration und wenn Sie Fragen haben, zögern Sie nicht uns zu kontaktieren!
Kunstvermittlung für den Spracherwerb
Das LALI-Handbuch bietet eine Reihe praktischer Aktivitäten mit Kunstwerken, die in Museen und Unterrichtsräumen zur Erwerb von Sprach-, Lese- und Schreibkompetenzen für bildungsferne Erwachsene verwendet werden können.
Das Handbuch besteht aus 9 Kapiteln. Ein vorbereitendes Kapitel bietet interaktive Übungen, um sich kennenzulernen, die kunstbasierte Arbeit oder das Museumsumfeld vorzustellen. Ein abschließendes Kapitel bietet Möglichkeiten zur Bewertung und zum Abschluss der gemeinsamen Arbeit. Die sieben Kernkapitel drehen sich um bestimmte Themenbereiche: Essen und Stillleben, Menschen, Freizeit, Innenräume und häusliches Leben, Natur, Stadt und Architektur, Geschichten und Mythen. Wir erarbeiten jedes Thema durch Kunstwerke aus Paris, Wien oder Turku. Die von uns vorgeschlagenen Kunstwerke sind jedoch nicht die einzigen, mit denen die Aktivitäten angewendet werden könnten. Tatsächlich lautet die Hauptbotschaft unseres Handbuchs, dass Sie diese Aktivitäten als Blaupausen verwenden können, um sie an das Angebot jedes Kunstmuseums das Sie finden, und das für Sie mit Ihren Gruppen zugänglich ist, anzupassen.
Überprüfung des LALI-Materials in Finnland, Österreich und Frankreich
In Turku (FI) wurden im Herbst 2018 die ersten Workshops nach dem LALI-Ansatz organisiert. Danach folgten weitere für die zweite Zielgruppe. Die erste Gruppe umfasste Teilnehmer_innen mit unterschiedlichem Hintergrund, darunter verschiedene Herkunftsländer und Muttersprachen (wie Somali, Arabisch, Persisch, Albanisch und Thailändisch). Die jüngsten Teilnehmer_innen waren in den Zwanzigern, einige waren erst seit wenigen Monaten in Finnland, während die ältesten Teilnehmer_innen in den Fünfzigern oder Sechzigern waren und bereits über dreißig Jahre in Finnland gelebt haben. Diese Heterogenität ist in Sprachkursgruppen für Finnisch als Zweitsprache für neu zugezogene Einwohner*innen in Finnland eher verbreitet. Die zweite Gruppe war relativ gesehen homogener, da es sich bei den Teilnehmer_innen um Mütter mit kleinen Kindern handelte, die zu Hause blieben. Aber auch für die zweite Gruppe waren die Hintergründe der Teilnehmer_innen unterschiedlich, einschließlich der ersten Sprachen wie Arabisch, Persisch und Somali. In beiden Gruppen haben wir uns gefreut zu sehen, wie sich die Teilnehmer_innen an den LALI-Aktivitäten beteiligen, bei denen Sprachen lernen und Kunstvermittlung kombiniert werden. Die Teilnehmer_innen hatten besonders den interaktiven Charakter der Aktivitäten, die künstlerischen Aktivitäten sowie die Besuche des Turku Art Museum genossen. Während der Workshops konnten die Teilnehmer_innen ihr Vokabularwissen erweitern und durch Diskussionen, die von den Kunstwerken angeregt wurden, sowohl die finnische Kultur als auch den kulturellen Hintergrund des jeweils anderen kennen lernen.
Feedback von Pilotkurs-Teilnehmer_innen
Positiv
• Ich habe viele neue Dinge und Themen gelernt/ kennengelernt
• Die Gemälde helfen mir, die Wörter besser zu lernen und zu verstehen und mich besser daran zu erinnern
• Ich mochte die Besuche in das Museum
• Ich habe mir die Gemälde gern angesehen
• Ich habe mir gerne Geschichten ausgedacht
• Ich habe gerne in Gruppen zusammengearbeitet
• Ich mochte Zeichnen und künstlerische Aktivitäten
• Die Lehrer_innen sprachen deutlich, sie waren gut und jung
• Wir haben genug Hilfe bekommen, wenn wir nichts verstanden haben
• Es war gut, dass wir keine Hausaufgaben bekommen haben
• Die Atmosphäre war fröhlich
Negativ / vorgeschlagene Verbesserungen
• schlechtes Wetter auf dem Weg zum Museum / schlechte Jahreszeit
• die Lage des Museums auf einem Hügel
• mehr Diskussion
• mehr Hausaufgaben, weil es keine Hausaufgaben gab
Reaktionen von Pilotkurs-Trainer_innen
• Finnische Kunstgeschichte kennenlernen, Kontakt zur finnischen Kultur aufnehmen
• Sprachen lernen durch Bilder, Kunstwerke als Lehrmaterial
• Berücksichtigung kultureller Unterschiede im Unterricht
• Die Lernumgebung (Museum)
• Die Möglichkeit erhalten, ein Museum zu besuchen, Eintritt für die Teilnehmer frei
• Unterricht im Tandem (Kunst- und Sprachexperten)
Die Kurse in Österreich fanden an zwei sehr unterschiedlichen Orten statt: Stand 129 – ein Marktstand, der als Drehscheibe für Kunst und Communities in einem der am dichtesten besiedelten Stadtteile Wiens fungiert, und Bank Österreich Kunstforum – ein Ausstellungsraum für moderne und zeitgenössische Kunst in Wiens Innenstadt, in der zur zeit des Pilotkurses eine Ausstellung mit dem Titel „Faszination Japan“ gezeigt wurde. Für beide Zielgruppen war der Kurs in wöchentlichen Vorbereitungskursen in einem Unterrichtsraum am Stand 129 strukturiert, der sich auf Wortschatz und Grammatik konzentrierte und auf die wöchentlichen Museumsbesuche im Kunstforum Wien vorbereitete. Im Ausstellungsraum wurden die Teilnehmer_innen häufig aufgefordert, sich selbst zu erkunden, Kunstwerke nach ihren Wünschen auszuwählen und die thematischen Zusammenhänge in der breiten Sammlung modernistischer Gemälde, wertvoller japanischer Drucke und Zeichnungen zu finden. Die Teilnehmer_innen schätzten die Zusammenarbeit und waren am engagiertesten, wenn Aufgaben eine klare Verbindung zu sich selbst hatten oder sie Parallelen zu ihrem eigenen Hintergrund finden konnten (z. B. indem sie japanische Mythen mit syrischen Mythen in Verbindung brachten). Der Kurs folgte einer thematischen Struktur mit Themen, die in der Ausstellung erkennbar und für die angewandte Sprache der Teilnehmer_innen relevant waren. Zu den Themen gehörten unter anderem „Essen und Trinken“, „Natur und Tiere“, „Stadt und Land“ sowie „Geschichten und Mythen“. An beiden Standorten wurde auf das bereits vorhandene Wissen der Teilnehmer_innen geachtet, das gemeinsame Lernen gefördert und die Mehrsprachigkeit geschätzt. Das Thema der Ausstellung ermutigte zum weiteren Nachdenken über interkulturelle Anpassungen und die Aufwertung der kulturellen Vielfalt. Die Teilnehmer_innen verbesserten nicht nur ihre Sprachkenntnisse, sondern schätzten es auch, neue Leute kennen zulernen und etwas über Japan zu lernen.
Feedback von Pilotkurs-Teilnehmer_innen
“Ich habe auch ein wenig Selbstvertrauen gelernt, da ich es nicht wagte, wenn ich schreibe, weil ich Angst hatte … aber jetzt ist es viel, viel besser, ich kann freie Sätze schreiben, obwohl es sowieso Fehler gibt, aber du lernst nur aus deinen Fehlern und wirst langsam besser.” (Fatima)
“Dieser Kurs ist eine gute Sache, weil Sie schnell lernen. Ich würde es gerne noch einmal machen. Die Gemälde und Poster unterstützen den deutschen Lernprozess.
Während des Kurses hatte ich immer noch Probleme mit dem Verstehen von Texten, aber ich habe mich mit so vielen Wörtern vertraut gemacht, auch wenn ich nicht alle verstehe, wurde ich vertrauter.
Und ich erinnere mich an Dinge.Das Vokabular wurde größer.” (Farbarkary)
In Frankreich zeigten sich bei beiden Zielgruppen grundlegende Unterschiede. In den Sprachlernworkshops arbeiteten wir mit ausländischen Teilnehmern aus nordafrikanischen oder asiatischen Ländern zusammen. Die Lernenden hatten verschiedene Ziele bei ihrer Ankunft in Frankreich; Einige folgten ihren bereits in Europa lebenden Verwandten und wollten sich dort dauerhaft niederlassen, andere wollten nur einige Jahre in Frankreich verbringen. In der Alphabetisierungs-Lerngruppe trafen wir frankophone Teilnehmer_innen, die aus verschiedenen Gründen keinen strukturierten Bildungsweg verfolgen konnten. Die Workshops zielten darauf ab, mit den im Rahmen des LALI-Projekts entwickelten Ressourcen zu experimentieren. Sie waren alle gleich aufgebaut: Vor der Einheit im Museum wurde systematisch eine Vorbereitungsstunde abgehalten, um den Lernenden ein angemessenes Vokabular und grammatikalische Strukturen für die Besuche im Musée du Louvre zu vermitteln. Alle Aktivitäten begünstigten Interaktivität, die aktive Teilnahme der Teilnehmer_innen, die neue Erfahrung und das semi-autonome Lernen. Die Teilnehmer_innen betrachteten das Kennenlernen von Geschichten und Bräuchen anhand französische Kunstwerke als ein wichtiges Element für ihre soziale Integration. Frankophone Lernende hingegen schätzten besonders den Zugang zu kulturellen Orten, die ihnen weniger vertraut waren.
Feedback von Pilotkurs-Teilnehmer_innen
“Es stimmt, dass es interessant ist, denn wie ich Ihnen sage, es ist ziemlich spät, dass ich komme (zum Louvre / zum Museum). Wenn ich das sehe und was wir gesehen haben, ist es einfach erstaunlich. (…) Wenn wir es wie gesagt im wirklichen Leben sehen, ist es anders. Es ist erstaunlich, ich gratuliere Ihnen, es ist großartig! Es ist emotional. (…) Ich würde jeden Tag wiederkommen. (…) Es ist lustig, ihr Leben (zu ihrer Zeit) und unser Leben zu sehen. Wir sehen, dass es anders ist. Es ist Geschichte. Es ist wahr, dass ein Besuch … ich habe kein Wort. ” (Christine)
Reaktionen von Pilotkurs-Trainer_innen
“Der Vorteil der Verwendung von Kunstwerken beim Erlernen der Alphabetisierung besteht darin, dass sie eher als Gedächtnisstütze als als einfache Fotoillustration dienen, da unsere Lernenden nicht daran gewöhnt sind, sich mit Kunstwerken zu beschäftigen, die darüber hinaus eine Vielzahl von Verständnissen und Ansätzen ermöglichen.” (Pierre, Sprachtrainer und Alphabetisierungslehrer)
“Ich habe einige Aktivitäten getestet, die während unseres Trainings vorgeschlagen wurden. Das Feedback ist sehr positiv! Ich hatte eine heterogene Gruppe und dieses Material ermöglichte es mir, alle Lernenden aktiv werden zu lassen und ihre Ziele zu differenzieren. Außerdem schätzten sie es sehr, mit Kunstwerken arbeiten zu können und es folgte eine Diskussion über die Museen und über weitere Ausflugspläne.” (Aline, Sprachtrainerin)
LALI ArtApp
Die LALI ArtApp ist eine mobile Anwendung, die entwickelt wurde, um die Aktivitäten des LALI-Handbuchs zu begleiten. Es kann sowohl für die Vorbereitung von Museumsbesuche als auch für Spiele nach dem Besuch verwendet werden, um Elemente der Grammatik oder Vokabular der sieben Themenbereiche auswendig zu lernen / zu integrieren. Bitte befolgen Sie die nachstehenden Anweisungen zur Verwendung.
Download und Links
Die LALI ArtApp ist im Google Play Store zu finden:
Gebrauchsanleitung für die Androidversion
LALI ArtApp wird bald auch für iOS zur Verfügung stehen.
Gebrauchsanleitung für die iOS Version
Über LALI ArtApp
Ziel des LALI-Projekts (Language and Literacy Learning Through Art) ist es, die Sprach- Schreib- und Lesekompetenzen von Erwachsenen mit geringen Qualifikationen zu verbessern. In der modernen technologischen Umgebung muss der Lernprozess mit modernen Geräten unterstützt werden. Heutzutage sind diese Geräte die Smartphones. Aus diesem Grund wurde eine mobile Anwendung namens LALI ArtApp implementiert, mit der Menschen einfach und problemlos Sprachen lernen können.
Nach der Installation der App kann der Benutzer die Sprache auswählen. Die LALI ArtApp ist in 4 verschiedenen Sprachen erhältlich, darunter Englisch, Deutsch, Französisch und Finnisch. Danach kann der Benutzer ein Spiel spielen, und in diesem Fall bedeutet ein Spiel ein Quiz. Ein Quiz enthält 10 Einzelfragen. Es gibt zwei Hauptarten von Tests: (1) Normal und (2) Gemischt. Der Regular bedeutet, dass der Benutzer die Sprache Schritt für Schritt lernen kann. In einem gemischten Spiel können Benutzer Fragen aus allen Lektionen erhalten. Es gibt 11 verschiedene Fragetypen in der LALI ArtApp, die alle auf unterschiedliche Weise zu lösen sind. Nach dem Ende des Quiz wird ein Evaluierungsprozess durchgeführt. Um die Fragen auf dem neuesten Stand zu halten, wurde eine Webanwendung implementiert. Neue Fragen können über diese Webanwendung in die Datenbank hochgeladen werden.
Aus technologischer Sicht verfügt LALI ArtApp über ein Frontend und ein Backend. Im Backend werden die MySQL-Datenbank und die Webdienste in der TomCat-Umgebung ausgeführt. Es gibt zwei Frontend-Implementierungen. Das eine ist Android, das derzeit entwickelt wird, das andere ist die iOS-Umgebung, die sich in der Entwicklungsphase befindet. Die ArtApp kann ab Android 5.0 (Lollipop) verwendet werden. Die Webanwendung wurde in einer Drupal-Umgebung entwickelt.
Das architektonische Struktur der App sieht folgendermaßen aus:
Abbildung 1: Architektur der LALI ArtApp
Hier sind einige Beispiele wie die App aussieht:
Abbildung 2: Screenshots der Art App (von links nach rechts: Sprachauswahl, zwei Beispiele für Fragen, Bewertung)
Präsentation über die LALI ArtApp (englisch)
Abschlussarbeiten über die LALI ArtApp
Imre Erdei, Backend development for mobile application that supports learning foreign languages through artworks (BSc Thesis, 2018)
Supervisor: Dr. László Bacsárdi (University of Sopron)
Tamás Balogh, Get to know different mobile platforms and making mobile app on the selected platforms (MSc Thesis, 2019)
Supervisor: Dr. Gergely Bencsik (University of Sopron)
Kunstwerke, die in der finnischen Version verwendet wurden:
Übung 1
Elin Danielson-Gambogi (1861–1919): Poutapäivä (1901) Turku Art Museum collection (Wikimedia commons)
Elin Danielson-Gambogi (1861–1919): Viinitarhassa (1898) Turku Art Museum collection (Wikimedia commons)
Gunnar Berndtson (1854–1895): Kesä (1893) Turku Art Museum collection (Photo: Vesa Kinnunen)
Übung 2
Pekka Halonen (1865–1933): Iltatunnelma (1896) Turku Art Museum collection (Photo: Vesa Aaltonen)
Victor Westerholm (1860–1919): Kymijoen laaksosta (1901) Turku Art Museum collection
Übung 3
Akseli Gallen-Kallela (1865–1931): Joukahaisen kosto (1897) Turku Art Museum collection (Photo: Kari Lehtinen)
Akseli Gallen-Kallela (1865–1931): Sammon puolustus (1896) Turku Art Museum collection
Übung 4
Albert Edelfelt (1854–1905): Pariisin Luxembourgin puistossa (1887) Ateneum collection (Wikimedia commons)
Albert Edelfelt (1854–1905): Lopullinen luonnos teokseen Turun Akatemian vihkiäiset 1640 (1902) Turku Art Museum collection
Übung 5
Juho Rissanen (1873–1950): Ruumiinpesijät (1908) Turku Art Museum collection (Photo: Kari Lehtinen)
Albert Edelfelt (1854–1905): Veräjällä (Portaan kylästä) (1889) Turku Art Museum collection
Eero Järnefelt (1863–1937): Raatajat rahanalaiset eli Kaski (1893) Ateneum collection (Wikimedia commons)
Übung 6
Hugo Simberg (1873–1917): Perunatyttö (1901) Turku Art Museum collection
Albert Edelfelt (1854–1905): Louis Pasteurin muotokuva (1885) Musée d’Orsay collection (Wikimedia Commons)
Albert Edelfelt (1854–1905: Tohtori Emile Roux (1896) Turku Art Museum collection (Photo: Kari Lehtinen)
Übung 7
Fanny Churberg (1845–1892): Asetelma (Pariisi) (1876) Turku Art Museum collection (Photo: Vesa Aaltonen)
Fanny Churberg (1845–1892): Asetelma (1877) Ateneum / National gallery collection (Wikimedia commons)
Wladimir Swertschkoff (1821–1888): Asetelma (Alger) (1885) Turku Art Museum collection
Übung 8
Ali Munsterhjelm (1873–1944): Kalkkijaaloja Aurajoessa (1909) Turku Art Museum collection
Ali Munsterhjelm (1873–1944): Näkymä Aurajoelta (1930-luku) Taidesäätiö Merita collection (Wikimedia commons)
Marcus Collin (1882–1966): Sunnuntai satamassa (1914) Turku Art Museum collection
Übung 10
Emil Wikström (1864–1942): Viattomuuden uni (1892) Turku Art Museum collection (Photo: Kari Lehtinen)
Georges Winter (1875–1954): Odotus (n. 1902) Turku Art Museum collection
Ville Vallgren (1855–1940): Ylpeys (1898) Turku Art Museum collection (Photo: Kari Lehtinen)
Übung 11
Dora Wahlroos (1870–1947): Innoitus (Omakuva) (1895) Turku Art Museum collection (Photo: Vesa Kinnunen)
Helene Schjerfbeck (1862–1946): Omakuva (1915) Turku Art Museum collection
Elin Danielson-Gambogi (1861–1919): Elin Omakuva (n.1899) Turku Art Museum collection
Elin Danielson-Gambogi (1861–1919): Omakuva (1903) Turku Art Museum collection
Elin Danielson-Gambogi (1861–1919): Omakuva (1900) Ateneum collection (Wikimedia commons)
Dora Wahlroos (1870–1947): Omakuva (1943) Turku Art Museum collection
Axel Haartman (1877–1969): Omakuva maalaustelineen ääressä (1899) Turku Art Museum collection
Übung 12
Akseli Gallen-Kallela (1865–1931): Poika ja varis (1884) Ateneum collection (Wikimedia commons)
Akseli Gallen-Kallela (1865–1931): Akka ja kissa (1885) Turku Art Museum collection
Die Evaluierung der Wirkung von Schulungen im Bildungsbereich ist For scher_ innen, sowie
professionellen Trainer_innen und Lehrer_innen ein ständiges Anliegen. Diesem entgegnen wir, indem wir eine empirische Methode vorschlagen – die VIA-Methodik für eine videobasierte Bewertung von Interaktionen. Diese ermöglicht es Forschenden/ Fachleuten ein tiefes Verständnis der sozialen Interaktionen zwischen Lernenden und Vermittelnden, während der Workshops und/oder pädagogischen Aktivitäten, zu entwickeln. Mittels VIA sind Fachleute in der Lage gute, problematische und unerwartete Praktiken zu identifizieren und ihre Aktivitäten in der Kulturvermittlung, in der Sprachvermittlung, im Unterrichtsraum oder in Museen dementsprechend anzupassen.
Dieses Handbuch enthält zwei Hauptteile:
1. Theoretische und methodische Aspekte von VIA und wie wir sie verwenden können
2. Vergleichsanalyse zur Evaluierung der LALI-Pilotworkshops in Paris, Turku, Wien
Reaktionen von Fachleuten (Paris)
“Für das Training habe ich ein Video mitgebracht, ohne wirklich zu wissen, welche Informationen daraus zu entnehmen sind, also haben wir es gemeinsam analysiert. Ich verlasse das Training mit der Bestätigung, dass die Materialien, die ich intuitiv angeboten hatte, es meinen Gegenüber ermöglichten, einen Diskurs zu entwickeln, der sonst nicht möglich gewesen wäre. Und dann wurde mir durch die Diskussion mit den anderen Teilnehmer_innen klar, dass ich diese Art von Praxis in meiner Feldarbeit systematisieren könnte. “ (Tom, freiwilliger Sozialarbeiter, Paris)
“Wenn Sie sich die im Unterricht aufgezeichneten Videos genauer ansehen, erkennen Sie sehr wichtige verbale und nonverbale Details. Geben wir den Lernenden das Wort? Welche Beziehung stellen wir zu ihnen her? Es ist sehr lehrreich, sich selbst in Aktion zu sehen mit den Lernenden. Die Diskussion mit anderen rund um das Video ist wirklich interessant. “ (Malika, freiwilliger Sprachtrainerin, Paris)
Download pdf GEBRAUCHSANLEITUNG TOOLKIT
1. WORUM GEHT ES IN DIESEM TOOLKIT?
Die Leistung bzw. der Erfolg von Sprachlehrerinnen und anderen Trainerinnen wird meist durch das Testen ihrer Lernenden (um zu beurteilen, was gelernt wurde) oder durch Zufriedenheitsumfragen bewertet, die feststellen sollen, wie zufrieden die Schülerinnen mit der Lernerfahrung sind. Und obwohl ein solches Feedback von großem Wert ist, so bleiben doch einige wichtige Lücken bestehen. Weder können die Leistungen der Lernenden, noch die Zufriedenheitsraten die besonderen Stärken und Schwächen in der Präsenz und in der methodischen Gewandtheit der Trainerinnen angemessen und präzise beschreiben, sodass jene ihre positiven Fähigkeiten wertschätzen bzw. andere Aspekte weiterentwickeln könnten. Diese Lücke soll unser Toolkit füllen. Es richtet sich an Sprachlehrerinnen und Ausbilderinnen, aber auch an andere Pädagoginnen, welche mit heterogenen Gruppen von erwachsenen Lernenden arbeiten.
Mehr...Das Toolkit hilft dabei, entscheidende Momente eines Trainingsprozesses (und eben keine Trainingsinhalte) zu identifizieren und ermöglicht es Lehrerinnen und Trainerinnen, über ihre Praktiken nachzudenken und Strategien zu entwickeln, um kommende Herausforderungen zu meistern. Das Toolkit kann als wesentliches Werkzeug für die Aneignung der übrigen Elemente des LALI-Toolkits dienen. Ganz allgemein kann die daraus abgeleitete Methodik aber auch eine nützliche Komponente bei der Erst- oder Weiterbildung von Expertinnen sein, die in einem ähnlichen Bereich arbeiten.
Wie ist das Toolkit zu verwenden?
Das Toolkit kann auf zwei Arten verwendet werden: Zum einen kann es in Schulungsprozesse integriert werden, wo es gemeinsam in der Gruppe genutzt wird. Zum anderen können Lehrerinnen/Pädagoginnen es als unabhängiges Tool im Sinne des „self-learnings“ verwenden. In beiden Kontexten basiert das Toolkit auf denselben fünf Schritten, welche wir weiter unten vorstellen. Wo immer relevant, geben wir verschiedene Verwendungsmöglichkeiten entsprechend der Kontexte des Gruppenlernens bzw. des Selbstlernens an. Der Einfachheit halber, verwenden wir von nun an „Lehrende/r“ und „Trainerin“ synonym, um damit ein breiteres Spektrum von Pädagoginnen und Sprachlehrerinnen zu bezeichnen, welche an verschiedenen Arten von Bildungsaktivitäten mit Erwachsenen beteiligt sind, die sich alle auf die Entwicklung von Sprach- und Schreibfähigkeiten konzentrieren. Aufgrund des hohen Frauenanteils in diesem Segment, haben wir uns des Weiteren für die Verwendung der weiblichen Form entschieden. Auf diese Weise machen wir statistisch gesehen weniger Fehler.
2. SICH MIT DER ÜBERSICHTSKARTE UNSERER KONZEPTE VERTRAUT MACHEN
Der nächste Schritt besteht darin, einige Konzepte und Modelle über den Erfolg von Lernerfahrungen kennen zulernen. Das Verständnis dieser Konzepte ist wichtig, um die Fragebögen zu beantworten, weil es einige neue Konzepte und technische Begriffe gibt, die wir möglicherweise etwas anders als andere Autorinnen verwenden.
Mehr...IN TRAININGS
Für einen aufbauenden Zugang in den Trainingsszenarien empfehlen wir eine interaktive Erforschung der „active ingredients”. Dies kann z. B. durch eine gemeinsame Brainstorming-Übung zu den „Spezifika des erwachsenen Lernenden” oder den „Erfolgsfaktoren” von Trainings für Erwachsene stattfinden. Möglich wäre auch eine Adaption des “Hello game” of Thiagi [x].
Dazu werden die Lernenden in drei Kleingruppen eingeteilt und jede Gruppe erhält eine dieser Fragen:
- Welche Unterscheidungsmerkmale kennzeichnen erwachsene Lernende im Gegensatz zu Kindern?
- Welche Erfolgsfaktoren kennzeichnen die Trainings Erwachsener?
- Welche Kompetenzen schätzen Sie an den Trainerinnen in der Erwachsenenbildung am meisten?
Die Kleingruppen erhalten 15 Minuten, um die Fragen zu bearbeiten und dann weitere 5 Minuten, um ihre Erkenntnisse zu präsentieren. Neue Punkte können während der Diskussion im Plenum hinzugefügt werden.
[x] Übungsanleitung: http://thiagi.net/archive/www/game-hello.html
Download PDF: LALI Fragebogen- Plan und Programm
3. PLAN UND PROGRAMM
Eine strenge Einstellung ist häufig anzutreffen in der Arbeit von Anfängerinnen und wird oft assoziiert mit der Unveränderlichkeit des pädagogischen Zugangs der Vermittlerin, welche sich streng an die vorbereiteten Unterlagen der Aktivität hält. Es handelt sich hierbei um eine Möglichkeit, sich selbst zu vergewissern und dadurch das Risiko in der Kommunikation mit den Lernenden einzuschränken, da Anfängerinnen oft Angst haben, diese Kommunikation nicht manövrieren zu können. Diese Art zu sein und diese Art jede Art von Öffnung den Lernenden gegenüber blockiert auch die Kommunikation mit ihnen. Durch das Beharren auf die strenge Vorbereitung ist die Vermittlerin taub und blind vor der Klasse, der Kurs könnte auch ohne die Lernenden stattfinden (Moulin, 2004).
4. QUALITÄT VON PRÄSENZ
Fokus darauf, wie wir in der Situation sind: unsere Haltung, Geräusche, Gefühle, Emotionen, körperliche Empfindungen.
Kurze Einführung
Die wichtigsten Werkzeuge der Trainerin sind ihre Stimme, ihr Körper und ihre Präsenz, alles was sie tut, wird über ihre Präsenz vermittelt. Das Wort Präsenz verfügt über eine doppelte Perspektive: innen und außen, wahrgenommene und gesehene Präsenz. Wir haben innere Empfindungen unseres Körpers und gleichzeitig kreiert unser Körper einen visuellen Ausdruck für andere. Das Gleiche gilt für unsere Stimme, unsere emotionale Landschaft und unsere Strategien der Selbstdarstellung. Unsere video-basierte Methode überbrückt diese Kluft zwischen dem Inneren und Äußeren und Ihnen somit helfen, Ihre inneren Empfindungen durch mehr Bewusstsein als achtsames Feedback wahrzunehmen und auch zu nutzen.
5. BEZIEHUNG ZU DEN TEILNEHMERINNEN: FLACHE VS. STEILE HIERARCHIEN
In welcher Beziehung stehen wir zu den Teilnehmerinnen, welche Art von Beziehungen gibt es.
Kurze Einführung
Eine der zentralen Eigenschaften der Lernerfahrung bezieht sich auf die hierarchische Distanz zwischen Lernenden und Lehrenden. In einem vertikalen Setting sind die Rollen sehr asymmetrisch: die Lehrkraft wird als die Besitzerin des relevanten Wissens gesehen, welche dafür verantwortlich ist, den Lernenden, welche passive Empfangende sind, Wissen weiterzugeben. In einem horizontalen Setting werden die Beiträge der Teilnehmerinnen aufgewertet und ihre Erfahrungen als wichtig angenommen. Verschiedene Faktoren können pädagogische Interventionen auf der Skale vertikal / horizontal beeinflussen, nicht nur die Disposition der Trainerin. Die institutionelle Kultur, die nationale Kultur der Vermittlerin und der Teilnehmerinnen spielen eine Rolle.
DAS ZUR DARSTELLUNG GENUTZT WIRD
Paris, Centre Pompidou
Die Teilnehmer_innen wurden aufgerufen, sich durch die Kunstwerke im Raum vorzustellen. Sie wurden eingeladen, Kunstwerke zu identifizieren, welche sie an ihre Herkunft erinnert, die sie mit ihrem Beruf und ihrer Zukunft in Verbindung bringen können. Nachdem die Kunstwerke identifiziert wurden, erklären die Teilnehmer_innen, warum sie sich für genau diese Werke entschieden haben.
Download pdf: LALI Pädagogische Landschaft
LALI Fragebogen- Pädagogische Landschaft
6. PÄDAGOGISCHE LANDSCHAFT
Was ist die Natur / Struktur des Lernprozesses und der vorgeschlagenen Aufgaben?
Kurze Einführung
Es kann natürlich sein, dass es Personen gibt, welche gegen den Gebrauch von diversifizierten Methodensets oder Aufgaben sind. Aber was bedeutet „Diversifikation” eigentlich? Wie können Methoden und Aufgaben sich fundamental unterscheiden? Die folgende Übersicht zeigt eine Auswahl an unterschiedlichen Zugängen auf, hauptsächlich basierend auf den neuesten Entwicklungen im Bereich der bildungsbezogenen Neurowissenschaften. Die Tatsache, dass diese Zugänge von aktuellen Erkenntnissen aus der Neuropsychologie befürwortet werden, bedeutet nicht, dass manche dieser Techniken nicht schon bereits seit Jahrhunderten angewendet werden, sondern dass neue Beweise die Vorzüge dieser Techniken unterstützt. Wie zuvor erklärt, ist es nicht unser Ziel, Ihnen diese Zugänge aufzuzwingen. Ob eine Trainerin diesen oder jenen Zugang verwendet, sollte vom Kontext ihrer Arbeit, ihrer eigenen Prädisposition, usw. abhängen. Stattdessen bieten wir weiterhin einen Spiegel an, der Ihnen erlauben soll, Präferenzen und Normen und wie diese in Interventionen zustande kamen, zu erforschen.
DAS ZUR DARSTELLUNG GENUTZT WIRD
Ausschnitt Paris Louvre, De l´art et d´autre: Der Teilnehmer wurde gebeten, ein interessantes, architektonisches Element in einem der Bilder im Raum zu finden. Er führt die gesamte Gruppe, auch die Trainerin, zu dem Bild, um dieses Element zu zeigen und den Grund für seine Wahl zu erklären. Er wähl spezifische grafische Elemente aus. Er produziert entsprechende deskriptive Elemente. Er eignet sich die anderen Kunstwerke im Raum an, um seine Wahl zu erklären.
Download pdf: LALI Raum und Gebrauch von Kunst
LALI Fragebogen – Raum und Gebrauch von Kunst
7. DER RAUM UND DER GEBRAUCH DER KUNST
Was ist der beste Gebrauch der Kunst für den Lernprozess, wozu dient er?
Kurze Einführung
Sie mögen bereits Kunstwerke in Ihren Klassen nutzen; abhängig von Ihrer aktuellen Praxis kann dieser Teil von Nutzen wie die anderen Teile sein, um dem eigenen Tun einen Spiegel vorzuhalten oder eine Quelle der Inspiration sein, wie Kunstwerke als pädagogische Ressource in den Unterricht integriert werden können. Im LALI Projekt haben wir es uns zum Ziel gesetzt, herauszufinden, wie die Integration von Kunstwerken die Lehre der lokalen Sprache und Alphabetisierung für Migrantinnen oder Erwachsene mit geringen Sprachkenntnissen bereichern kann. Wir fanden heraus, dass Kunst mindestens fünf verschiedene Perspektiven begünstigen kann, die wir im Folgenden mit Ihnen teilen.
Reaktionen von Fachleuten (Turku)
Universität Turku: Workshop mit der Zielgruppe– sehr gut gemacht und interessant
– nützlich für die Entwicklung der eigenen Reflexion der Lehrer_in
– Die Aussagen sind sehr kontextgebunden und daher manchmal schwierig zu verwenden
– half, die Handlungsoptionen zu sehen
Persönliche “Commitments”, die im Zuge eines Workshops von Fachleuten entwickelt wurden (Wien)
Kleingruppenarbeit in Wien
“Ich werde offene Fragen stellen und mich für viele mögliche Antworten und neue Fragen der Teilnehmer_innen öffnen” (Sprachtrainerin, Wien)
“Ich werde den Teilnehmern mehr Platz lassen, wenn sie lernen und an Übungen arbeiten.” (Sprachtrainerin, Wien)
“Ich werde Kunstwerke nutzen, um den Teilnehmer_innen Aspekte ihrer eigenen Kultur mitzuteilen.” (Sprachtrainerin, Wien)
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